Participantes atuais do Grupo:
Gilbertto Prado
Gilbertto Prado, artista multimídia e professor do Departamento de Artes Plásticas da ECA-USP é coordenador do Grupo Poéticas Digitais. Estudou Engenharia e Artes Plásticas na Unicamp e em 1994 obteve seu doutorado em Artes na Universidade Paris I – Panthéon Sorbonne. Foi professor do Instituto de Artes da Unicamp e professor convidado da Universidade Paris 8. Tem realizado e participado de inúmeras exposições no Brasil e no exterior. Recebeu o 9º Prix Möbius International des Multimédias, Beijin, 2001 (Menção Especial) e o 6º Prêmio Sergio Motta de Arte e Tecnologia, 2006, entre outros. Publicou em 2003 o livro Arte Telemática, pelo Itaú Cultural. Trabalha com arte em rede e instalações interativas.
Ana Elisa Carramaschi
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Ana Elisa Carramaschi nasceu em São Paulo, onde vive e trabalha. É mestranda em Poéticas Visuais pelo programa de Pós-Graduação em Artes Visuais da ECA-USP. Licenciada e bacharel em Artes Plásticas pela Fundação Armando Alvares Penteado-FAAP. Desenvolve seus trabalhos em diversas linguagens, do desenho à instalação. Atualmente pesquisa sobre cruzamentos entre a performance, a telemática e a telepresença. Participou das residências artísticas "Obras em Construção", programa das Casa das Caldeiras, da residência rural "Residência São João" e do "Ateliê Aberto #3" na Casa Tomada. Participou de exposições como: "O que não é Performance?" no Centro Universitário Maria Antonia - CEUMA, Performa Paço no Paço das Artes; TRANS_imagem na Galeria Virgílio; 8º Salão Nacional de Arte no Museu de Arte Contemporânea MAC Jataí, onde recebeu referência Especial do Júri, Vorazes, Grotescos e Malvados no Paço das Artes, entre outras. Atuou profissionalmente nas áreas de pré, produção, e pós-produção em cinema e vídeo.
Agnus Valente
aGNuS VaLeNTe é artista híbrido. Pesquisador no Grupo Poéticas Digitais desde 2009, é Doutor (2008), Mestre (2002) e Graduado em Artes pela Universidade de São Paulo – ECA/USP, com pesquisa sobre Hibridismo na Arte. Atualmente, é docente em Artes Visuais na Graduação e Pós-Graduação do Instituto de Artes da UNESP, onde também lidera o Grupo Poéticas Híbridas (CNPq/2011), ao qual associou seu projeto HIBRIDA – Revista Eletrônica concebida em 2005 – para difundir pesquisas sobre o tema; desenvolve os projetos “Hibridismo em Artes: Hibridismo Estético”, junto à PPG Artes, e “Híbrido Tridimensional Contemporâneo”, junto à PROPe, atuando também como pesquisador e colaborador em outros grupos. O artista, em nível nacional e internacional, apresenta-se em Festivais e Exposições de Arte, profere palestras e publica artigos científicos em Revistas e Anais de Congressos sobre sua produção no âmbito da Heurística Híbrida.
Andréa Graciano
Doutoranda do curso de Design da Universidade Anhembi Morumbi, possui mestrado em Design pela Universidade Anhembi Morumbi (2017), pós graduação MBA em TI pela FIA-USP (2003) e pós graduação DESS em Gestão de Sistema de Informática e de organização pela Université Pierre Mendes France de Grenoble (2003), graduação em Engenharia Civil pela Universidade Estadual de Campinas - UNICAMP (1993) e em Design Gráfico pela Universidade Anhembi Morumbi (2015). Tem experiência na área de Administração, com ênfase em Gestao de Projetos e TI Trabalhou durante 12 anos no Banco Itaú com gerencia de TI e gestão de projetos. Lecionou nos cursos técnicos (edificações, desenho da construção civil e design de interiores) da Universidade Anhembi Morumbi entre 2014 e 2015. Atualmente atua em projetos na área de design.
Andrei Thomaz
Mestre em Artes Visuais pela ECA/USP e professor no Istituto Europeo di Design em São Paulo. Sua produção artística abrange diversas mídias, digitais e analógicas, envolvendo também várias colaborações com outros artistas, entre as quais encontram-se performances sonoras e instalações interativas.
Como desenvolvedor, auxilia diversas agências de publicidade e empresas de tecnologia na realização de projetos digitais para clientes como AMBEV, Itaú, Pepsi e outros.
Vive e trabalha em São Paulo, SP.
Leonardo Lima
Leonardo Lima é doutorando em Artes Visuais pela ECA/USP. Possui mestrado em Tecnologias da Inteligência e Design Digital pela PUC-SP e graduação em Desenho Industrial, com habilitação em Programação Visual pela Unesp. Atualmente é professor na FMU no Curso Superior Tecnológico em Jogos Digitais. É integrante do Grupo Poéticas Digitais (ECA/USP) e do CS:Games (TIDD/PUC-SP), conduzindo pesquisas acerca das poéticas das imagens digitais interativas, abordando temas como: jogos digitais (videogames), linguagem e tecnologias digitais e motion design. Atuou profissionalmente como artista de computação gráfica para redes de televisão e estúdios de games.
Luciana Ohira
Luciana Ohira (1983) e Sergio Bonilha (1976) são ambos graduados e mestres em Artes Visuas pela ECA-USP. Trabalhando juntos desde 2005 participaram em situações como as descritas abaixo:
mostras individuais,
2014 Hypothesis About Life's Immanence, MoTA – Ljubljana (SI)
2013 III Mostra do Prog. de Exposições, CCSP – S. Paulo (BR)
2012 Residência Artística, MACUF – La Coruña (ES)
2011 Loja99, Galeria Homero Massena – Vitória (BR)
2010 Notarium, Gabinete de Peq. Diferenças, BinauralMedia – Aveiro (PT)
2009 Temporada de Projetos 2009, Paço das Artes – S. Paulo (BR)
2008 II Mostra do Prog. de Exposições, CCSP – S. Paulo (BR)
2007 expansões contráteis, MAC – Curitiba (BR)
mostras coletivas,
2013 Televisions Project, Performance Space - Sydney (AU)
2012 31º Arte Pará - Belém (BR)
2011 Panoramas do Sul, Video Brasil, SESC Belenzinho – S. Paulo (BR)
2010 20 Anos do Prog. de Exposições do CCSP – S. Paulo (BR)
2009 21C New Silk Road, Korea Center – Beijing (CN)
2008 366 Intrude, Zendai MoMA - Shanghai (CN)
2007 ASIM3TRIA - Arequipa (PE)
2006 31° SARP - R. Preto (BR)
Maurício Trentin
Artista, designer, pesquisador e programador.
Maurício Trentin (1973) é Doutor em Artes Visuais | Poéticas Visuais (2017) pelo Programa de Pós-Graduação em Artes Visuais da Escola de Comunicações e Artes da Universidade de São Paulo, ECA/USP. Mestre em Comunicação e Semiótica (2010) pelo Programa de Estudos Pós-Graduados em Comunicação e Semiótica da Universidade Católica de São Paulo, COS-PUCSP. Graduado em Desenho Industrial/Comunicação Visual (1994) pela Universidade Presbiteriana Mackenzie. Epecializações na School of Visual Arts NY, NYFA (New York Film Academy) e Parsons New York (1998).
Story Seminar (NY_2014) e Storynomics Seminar (NY_2018) com Robert Mckee.
Virtual Spatial Systems Design _UDK, Germany (Berlin_2018).
Pesquisa artística em poéticas contemporâneas, sistemas tautológicos, multimeios, dispositivos e sistemas de ressignificação, traduções intersemióticas, programação, transdutores lógicos e analógicos e narrativas não-lineares.
Pesquisa teórica sobre objetos estéticos, processos de criação, possibilidades de mapeamento interpretativo, condições semióticas da produção contemporânea, lógica, proposições analíticas e semiótica de Peirce.
Passagens pela FAAP (multimeios, e.c., 2007) e pelo Atelier Mundo Novo (Procedência e Propriedade, 2010), criando imagens, dispositivos e sistemas de ressignificação desde 2005, atua como diretor de arte e designer, em projetos comissionados ATL, BTL e de desenho industrial desde 1994.
Artista pesquisador @ grupo Poéticas Digitais_ECA/USP. Membro do CCSP (Clube de Criação de São Paulo), da ADP (Associação dos Designers de Produto), da ADG Brasil (Associação dos Designers Gráficos do Brasil) e do Núcleo Contemporâneo do MAM (Museu de Arte Moderna de São Paulo).
Nardo Germano
NARDO GERMANO, pesquisador do Grupo Poéticas Digitais, é artista multimídia, Mestre e Doutor em Artes Visuais (ECA/USP-2007, 2012) com a tese [AUTOR]RETRATO COLETIVO, uma Poética da Autoria Aberta, que investiga a [des]construção identitária e o estatuto autoral dos espectadores em sua série artística Autorretrato Coletivo (1987-). Poeta e fotógrafo, com Bacharelado em Letras (FFLCH/USP), cursos de Fotografia Avançada e Digital (Focus, SENAC), com três anos de graduação em Comunicação Social - Jornalismo (ECA/USP), Germano desenvolve projetos em Arte, Sociedade e Política na confluência de Literatura, Fotografia e Tecnologia, com ênfase em autorretrato interativo e poesia digital. Recebeu Menção Honrosa no X Projeto Nascente/USP em 2000 pelo livro de poesia concreta L[íngua] e dois Prêmios Focus (bolsa e prêmio aquisição) em 1985 e 1986 por ensaios fotográficos p&b e cor, nos quais investiga a linguagem do autorretrato. Atualmente, é professor-colaborador em cursos do PPG/IA-UNESP.
Sérgio Bonilha
Luciana Ohira (1983) e Sergio Bonilha (1976) são ambos graduados e mestres em Artes Visuas pela ECA-USP. Trabalhando juntos desde 2005 participaram em situações como as descritas abaixo:
mostras individuais,
2014 Hypothesis About Life's Immanence, MoTA – Ljubljana (SI)
2013 III Mostra do Prog. de Exposições, CCSP – S. Paulo (BR)
2012 Residência Artística, MACUF – La Coruña (ES)
2011 Loja99, Galeria Homero Massena – Vitória (BR)
2010 Notarium, Gabinete de Peq. Diferenças, BinauralMedia – Aveiro (PT)
2009 Temporada de Projetos 2009, Paço das Artes – S. Paulo (BR)
2008 II Mostra do Prog. de Exposições, CCSP – S. Paulo (BR)
2007 expansões contráteis, MAC – Curitiba (BR)
mostras coletivas,
2013 Televisions Project, Performance Space - Sydney (AU)
2012 31º Arte Pará - Belém (BR)
2011 Panoramas do Sul, Video Brasil, SESC Belenzinho – S. Paulo (BR)
2010 20 Anos do Prog. de Exposições do CCSP – S. Paulo (BR)
2009 21C New Silk Road, Korea Center – Beijing (CN)
2008 366 Intrude, Zendai MoMA - Shanghai (CN)
2007 ASIM3TRIA - Arequipa (PE)
2006 31° SARP - R. Preto (BR)